第八回 现代启示录 (第1/2页)

印象中，伦敦最后一个大型世界级的展览馆，就是泰特美术馆了。
　　
　　1897年亨利泰特爵士创立泰特美术馆，1917年，一向专著于本国艺术的泰特美术馆开始收藏世界现代艺术。于是，决定另行设立一座展示20世纪现代艺术品收藏和展览的美术馆。为区分这二座艺术馆，老馆成为泰特英国（TateBritain），新馆称为泰特现代（TateModern）。泰特艺术馆，在利物浦和英国东南部小城St.Ives，各有一个分馆。
　　
　　这四座美术馆中，国际影响最大的，恐怕是设立于80年代的泰特现代艺术馆了。
　　
　　泰特现代艺术馆原本是一座老火力发电厂，1952年烟雾事件，4000多人因煤气中毒而死亡，原因是工厂冒黑烟的结果。从那以后，大部分工厂搬迁到了郊外。原先的火力发电厂，因此，改成了现在的美术馆。
　　
　　改建工程，设计精妙，巨大的涡轮车间，被改造成艺术品展厅、商场以及可举行小型会议的多功能大厅。在主楼顶部加盖了两层高的玻璃房，不仅为美术馆提供充足的自然光线，还为观众提供咖啡座，让人们边喝咖啡，边欣赏泰晤士河美景。在烟囱的顶部，加盖了半透明的薄板制成的顶棚，工程由瑞士政府出资，所以命名为“瑞士之光”。泰特现代艺术馆成为了泰晤士河畔的一颗亮丽的明珠，吸引了无数眼球。
　　
　　泰特现代艺术馆以收藏20世纪现代艺术为特点。经常会有一些艺术大师的展品的巡回展，其中毕加索（PabloPicasso）、马蒂斯（HenriMatisse）、沃霍尔（AndyWarhol）和达利（SalvadorDali）等近现代大师的作品吸引了全世界的观众。
　　
　　在表现经典作品的同时，他们不断推出现代作品。1994年，丹麦籍的艺术家OlafurEliasson用两百多盏灯泡来做一颗大型的人造太阳。太阳的表面用一块特制的塑料板，将所有的光融合成为一体，高悬在35米高的涡轮车间改建的大厅中，照亮整个展厅。
　　
　　进入大厅，地面上一条巨大的裂缝展现在眼前。这是艺术家多丽丝•塞尔萨多的作品《负面空间》（Shibboleth），又名天崩地裂。Shibboleth是《旧约》中的词汇，是一种暗语，用来表示对某个集体或者特定观念的忠诚。整个作品，在水泥地面上挖了一条沟，它从最初的一条细小如头发丝般的裂缝开始，缝隙的宽度与深度逐渐扩大，最后拉伸成为布满铁丝的沟渠，整条裂缝长达167米。
　　
　　泰特现代艺术馆不断推陈出新，2007年10月一个高达9米（30英尺）的巨型蜘蛛，出现在泰特现代艺术馆门口。但是该蜘蛛不仅不会咬人，也不会移动——这便是由当代艺术大师路易斯•布尔乔亚（LouiseBourgeois）设计的艺术作品。布尔乔亚并把这个蜘蛛命名为“妈妈”，以作为礼物献给自己的做纺织女工的母亲。
　　
　　

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